【1】THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCEとは？映画の制作資料を集約した特別本

『THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE』は、集英社から刊行された愛蔵版コミックスで、原作・脚本・監督を井上雄彦が担当した映画『THE FIRST SLAM DUNK』の制作資料を中心に構成されている。

一般的な映画パンフレットやキャラクター紹介本との大きな違いは、完成した映像だけでなく、映像が生まれるまでの思考や試行錯誤に踏み込んでいる点だ。

映画制作では、監督の頭の中にあるイメージをスタッフと共有し、人物の動きや表情、場面の空気感を具体化する必要がある。本書には、そのために井上雄彦自身が描いた絵や、演出を伝えるために書き起こした文字が収録されている。

つまり、完成した映画をもう一度楽しむための副読本であると同時に、漫画家が自らの作品を映画へと再構築する過程を記録した制作ドキュメントでもある。

基本情報・発売日・価格・ISBN

最初に、購入前に押さえておきたい書誌情報を整理する。

項目	内容
書名	THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE
著者	井上雄彦
原作・脚本・監督	井上雄彦
出版社	集英社
発売日	2022年12月15日
定価	1,980円（税込）
本体価格	1,800円
判型	B5判
ページ数	本文176ページ
ISBN	978-4-08-792602-6
出版区分	愛蔵版コミックス

これらは集英社の公式書誌情報および少年ジャンプ公式サイトに掲載された発売情報に基づく。

ISBNは書店や通販サイトで商品を探す際に役立つ。特に中古書籍を購入する場合、同じ映画の関連商品や『SLAM DUNK』の画集と間違えないためにも、978-4-08-792602-6という番号を確認したい。

【2】何を収録している？絵・演出用の文字・1万5,000字のインタビューを解説

本書の中心となる収録内容は、大きく分けて4つある。映画制作時の絵、演出意図を伝える文字資料、井上雄彦へのロングインタビュー、そして読切漫画『ピアス』だ。

① 映画制作時に描かれた貴重な絵

最も注目したいのが、井上雄彦が映画制作のために描き起こした絵の数々だ。

映画では、選手の姿勢、視線、重心の移動、ボールを扱う瞬間の身体表現など、細かな要素が映像の説得力を左右する。漫画では一枚の絵で表現できる動きを、映画では連続した時間として成立させなければならない。

本書に掲載された制作資料からは、井上が完成映像のイメージをどのような絵でスタッフに伝えようとしたのかを読み取れる。

アイデアスケッチやネーム、絵コンテに近い資料など、制作の各段階に関係する絵を追うことで、映画の完成画面だけを見ていたときには気づきにくい表現上の工夫が見えてくる。

特に原作漫画のファンにとって興味深いのは、1990年代に描かれたキャラクターが、映画ではどのような身体表現や表情を与えられているかという点だ。

本書は完成イラストを並べた画集というより、映画を成立させるために描かれた絵の役割を理解するための資料集として読むと、その価値が伝わりやすい。

② 映像の演出意図を伝える「文字」

もう一つの重要な収録要素が、井上雄彦が演出のために書き起こした文字資料だ。

映画制作では、絵だけで意図を共有できるとは限らない。キャラクターが何を考えているのか、どの瞬間に感情が動くのか、画面の中で何を優先して見せるのか。こうした情報を言葉で補うことも必要になる。

本書では、そうした制作時の文字も絵と合わせて紹介されている。

これは、単純なセリフ集とは異なる。完成した映画のセリフを確認するのではなく、監督がスタッフに何を伝え、どのように作品の方向性を共有していたのかを考えるための資料だ。

漫画家としての井上雄彦が、映画という異なる表現媒体でどのように自分のイメージを伝達したのか。その制作方法を理解するうえで重要な部分となっている。

③ 約1万5,000字の井上雄彦ロングインタビュー

本書には、井上雄彦への約1万5,000字に及ぶロングインタビューが収録されている。

インタビューで扱われる主なテーマは、映画制作に初めて挑戦した動機、『SLAM DUNK』を長く応援してきたファンへの思い、そして映画制作を終えた時点での心境だ。

井上雄彦は、漫画『SLAM DUNK』の原作者であるだけでなく、映画では脚本と監督も担当した。したがって、このインタビューは単に原作者が映画の感想を語るものではない。

漫画を生み出した本人が、なぜ映画という新しい表現方法に取り組み、どのような思いで作品を完成させたのかを知る手掛かりになる。

特に注目したいのは、原作ファンへの思いというテーマだ。長く愛されてきた作品を映画化する際には、過去のイメージを大切にしながら、新しい表現にも挑戦しなければならない。

その両立を担った井上本人の言葉をまとまった分量で読めることは、映画の制作背景を知りたい読者にとって大きな魅力だ。

④ 映画化決定から公開までのポスター・告知ビジュアル

映画の制作過程だけでなく、映画化決定から公開までに発表されたポスターや告知ビジュアルも収録されている。

映画の宣伝ビジュアルは、作品の世界観を観客に伝える重要な役割を担う。公開前に発表された画像を振り返ると、公開前の期待感から実際の映画体験へとつながる流れも楽しめる。

本書のカバーイラストには、湘北高校の桜木花道、三井寿、赤木剛憲、宮城リョータ、流川楓の5人が描かれている。少年ジャンプ公式サイトによると、このイラスト自体も映画の重要なシーンの土台となった絵だ。

単なる表紙ではなく、作品の制作思想とつながるビジュアルとして見ると、所有する楽しさも増してくる。

【3】読切漫画『ピアス』とは？宮城リョータ・彩子との関係を解説

『THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE』を語るうえで外せないのが、読切漫画『ピアス』の初収録だ。

『ピアス』は井上雄彦が描いた短編漫画で、1998年の『週刊少年ジャンプ』9号に掲載され、2001年の『週刊ヤングジャンプ』49号にも再掲載された作品である。それまで単行本には収録されておらず、長年にわたりファンの間で知られていた。

本書では、カラー4ページとモノクロ35ページの合計39ページが収録されている。しかも、発表当時のカラーとサイズを生かした形で読めることが特徴だ。

『ピアス』のあらすじ

※ここからは漫画の内容に触れるため、ネタバレを含む。

主人公は、小学6年生の少年「りょうた」。海辺の街で暮らす彼には、人知れず通っている岩場の洞穴があり、そこを自分だけの秘密基地にしている。

ある日、りょうたは海に小さな箱を投げ捨てる少女を目撃する。海を汚す行為を見過ごせず、箱を拾い上げたことをきっかけに、少女と出会う。

少女は「あやこ」。箱の中にはピアスが入っていた。二人のやり取りを通して、りょうたが抱えている過去も少しずつ明らかになる。

りょうたには兄がいた。幼いころ、兄と一緒に釣りに行きたいと願ったものの、兄から「6年生になったら連れていってやる」と言われて断られてしまう。その際、りょうたは思わず兄にきつい言葉を投げかけてしまった。

ところが、兄はその釣りから帰ってこなかった。

りょうたは、自分が最後に兄へ向けてしまった言葉を悔やみながら、海を見つめ続けている。短い物語の中には、子どもならではの意地や後悔、誰かを待ち続ける気持ちが描かれている。

物語の終盤では、少女の名前が「あやこ」だと分かり、りょうたが自分の名前を伝える場面が印象を残す。わずか39ページながら、人物の背景と感情を丁寧に描いた短編だ。

『ピアス』と宮城リョータの関係は？

読者が最も気になるのは、『ピアス』の主人公が映画『THE FIRST SLAM DUNK』の宮城リョータなのか、という点だろう。

この二つの作品には、いくつもの共通点がある。

少年の名前が「りょうた」である。
ピアスを開けることが物語の重要な要素になっている。
マイケル・ジョーダンへの言及がある。
バスケットボールが物語に関係している。
海辺や岩場が印象的な舞台になっている。

こうした共通点から、『ピアス』の少年は宮城リョータの幼少期を描いた人物として読むことができる。

さらに重要なのは、集英社と映画公式サイトが、『ピアス』を映画の宮城リョータの物語の部分的な下敷きになった作品と説明していることだ。

したがって、単なる偶然の類似ではなく、映画の物語と関係する作品として公式に位置づけられている。

ただし、『ピアス』の登場人物と映画・原作の登場人物が、すべて設定上完全に同一であると断定するのは慎重であるべきだ。特に少女のあやこと、湘北高校バスケットボール部のマネージャーである彩子の関係については、作品上のつながりを考察する余地が残されている。

この点は、読者の考察と公式に示された事実を分けて理解したいところだ。

【4】映画『THE FIRST SLAM DUNK』との違いは？制作背景と井上雄彦のこだわり

映画と『re:SOURCE』の違いを理解するには、両者の役割を整理する必要がある。

映画は、湘北高校と山王工業の試合を中心に、宮城リョータの過去や家族との関係を絡めて描いた映像作品だ。一方、『re:SOURCE』は、その映画を完成させるための制作資料や監督の思考を伝える書籍である。

映画と本書の比較

比較項目	映画『THE FIRST SLAM DUNK』	『re:SOURCE』
作品の形式	劇場アニメーション	制作資料・インタビューを収録した書籍
中心となる内容	湘北対山王の試合と宮城の過去	映画の制作過程と創作意図
絵の役割	動きや表情として完成した映像	映像を生み出すための制作資料
文字の役割	セリフ・映像内の表現	演出や制作意図を伝える資料
宮城リョータ	映画の物語を担う人物	『ピアス』との関係を考える手掛かり
井上雄彦の考え	映像作品として表現	ロングインタビューで制作への思いを紹介
楽しみ方	試合の臨場感と物語を体験	映画の背景を理解し、再鑑賞する

両者は競合する商品ではなく、互いを補完する関係にある。映画だけでは見えにくい制作の背景を本書が補い、本書を読んだ後に映画を見ることで、画面の細かな表現に気づきやすくなる。

映画制作はどのように進められたのか

映画の制作背景を知るうえで参考になるのが、演出を担当した宮原直樹へのシネマトゥデイのインタビューだ。

同インタビューによると、映画化に向けたパイロット映像の制作は2009年から始まり、井上雄彦の反応を受けながら、5年間にわたって複数の映像が制作された。

当初は一般的なアニメーションの表現やCGを使った手法など、さまざまなアプローチが試されたという。

その中で井上が重視していたのは、キャラクターの存在感と個性だった。単に桜木花道の姿を描けばよいのではなく、桜木が桜木らしく立っているとはどういうことなのか。人物そのものの説得力が追求された。

また、宮原は今回の制作について、最初から最後まで完成した絵コンテが存在していたわけではないと説明している。井上が持つ映像のイメージをスタッフに伝え、現場で作品を固めていく作業が重要だった。

言葉で表現しきれない部分は、井上が描いた説得力のある絵によって伝えられることもあった。井上自身がポーズを取り、ボールを持った映像を撮影してスタッフに送ることもあったという。

こうした証言を踏まえると、『re:SOURCE』に収録された絵と文字は、単なる記録資料ではない。映画制作における監督とスタッフの意思疎通を支えた重要な要素だったことが分かる。

なぜ井上雄彦は映画制作に挑んだのか

漫画と映画では、表現の仕組みが異なる。

漫画は、読者がページをめくる速度や視線を動かす順番によって、時間や緊張感を表現できる。一方、映画では映像と音が連続し、観客は一定の時間の中で物語を体験する。

特にバスケットボールの試合は、選手の動きや距離感、ボールの速度、身体の接触などを映像として成立させる必要がある。

『THE FIRST SLAM DUNK』では、CGなどの映像技術を活用しながら、漫画のキャラクターが実際にコートに立っているかのような存在感が追求された。

『re:SOURCE』の価値は、そうした表現上の挑戦を完成した映像だけで終わらせず、制作時の資料や本人のインタビューを通じて振り返れることにある。

映画を観て感動した人が、その感動の理由を制作側の視点から考えられる。ここに、本書が通常の映画関連商品とは異なる魅力を持つ理由がある。

【5】2026年現在の評判・口コミは？購入者の評価と価格を検証

『THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE』の評判を調べると、特に評価されているのは制作資料、井上雄彦のインタビュー、『ピアス』の収録という3つの要素だ。

書籍の評価を確認できる複数の通販・読書サービスでは、好意的な評価が目立つ。

実際の購入者レビューに見られる評価

楽天ブックスのレビュー表示では、4.75点（137件）という評価が掲載されている。また、Yahoo!ショッピングの別の商品レビュー掲載では4.58点（19件）となっている。いずれも各サービス上の掲載時点の評価であり、全購入者を対象とした統一調査ではない。

レビュー内容から読み取れる代表的な評価要点は次のとおりだ。

高く評価されているポイント

- 映画制作の裏側を知ることができる。
- 井上雄彦のロングインタビューを読める。
- 『ピアス』を初めて読める。
- 映画を見直したときに、新しい発見がある。
- B5判の大きなサイズで制作資料を楽しめる。

Yahoo!ショッピングに掲載された購入者レビューには、映画の試合シーンに感動した後、本書を読んで制作上のこだわりを理解できたという評価がある。また、絵コンテなどの資料を読んだことで、もう一度映画を見たくなったという感想も確認できる。

評判が分かれそうなポイント

一方で、本書の性格を理解せずに購入すると、期待との違いを感じる可能性もある。

本書は映画の完全なシナリオ集でも、全カットを網羅した絵コンテ集でもない。映画の物語を最初から最後まで詳しく解説するガイドブックとも異なる。

あくまでも制作資料とインタビューを中心に、映画が完成するまでの背景を紹介する本だ。

そのため、映画のあらすじやキャラクター紹介だけを求める人には、期待する内容と違うかもしれない。

また、176ページというボリュームに対して1,980円という価格をどう評価するかも、読者の関心によって変わる。制作資料やインタビューに価値を感じる人なら満足度は高くなりやすいが、漫画本編のような長いストーリーを期待する人には割高に感じられる可能性がある。

2026年の価格・中古購入で注意したいこと

定価は発売時から1,980円（税込）。2026年現在も、出版社の書誌情報に掲載されている価格を購入時の基準にできる。

通販サイトでは定価で販売されている例がある一方、中古書籍の出品では状態や販売店によって価格に差がある。

中古市場の販売例には、定価を下回る価格で出品されたものもある。ただし、販売価格は在庫やコンディションによって変動するため、特定の中古価格が市場全体の相場を示すわけではない。

購入時には、次の点を確認したい。

本体の状態：表紙の傷、角の折れ、ページの汚れを確認する。
付属物：綴じ込みポスターなどの付属物がそろっているか確認する。
ISBN：978-4-08-792602-6と一致するか確認する。
価格：送料を含めて新品価格と比較する。
販売元：返品条件や中古品の状態説明を確認する。

特にコレクション目的の場合は、安さだけで決めず、表紙やページの保存状態を優先したい。

【6】THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCEは買う価値がある？おすすめできる人を分析

本書の購入価値は、読者が映画のどの部分に魅力を感じているかによって変わる。

単純に映画をもう一度楽しみたいのか、井上雄彦の創作過程を知りたいのか、それとも宮城リョータの人物像を掘り下げたいのか。それぞれの目的によって、本書の魅力は異なる。

購入をおすすめできる人

【よくある質問】THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCEに関するFAQ

Q1：THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCEの発売日はいつですか？
A1：2022年12月15日です。集英社から発売された愛蔵版コミックスで、原作・脚本・監督は井上雄彦が担当しています。

Q2：THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCEの定価はいくらですか？
A2：定価は1,980円（税込）です。本体価格は1,800円で、B5判・本文176ページとなっています。

Q3：『ピアス』は宮城リョータの過去を描いた漫画ですか？
A3：映画公式発表では、宮城リョータの映画の物語の部分的な下敷きになった作品と説明されています。主人公のりょうたやピアス、バスケットボールなどに共通点があり、宮城の幼少期を考えるうえで重要な短編です。

Q4：約1万5,000字のインタビューには何が書かれていますか？
A4：映画制作に挑戦した動機、『SLAM DUNK』のファンへの思い、制作を終えた心境などが取り上げられています。

Q5：映画を見ていなくても楽しめますか？
A5：制作資料や『ピアス』など、独立して楽しめる要素はあります。ただし、映画のために描かれた絵や演出資料の意味を深く理解するには、映画を先に鑑賞しておくのがおすすめです。

Q6：映画の完全な絵コンテ集ですか？
A6：いいえ。映画制作時の絵や文字、インタビュー、告知ビジュアル、読切漫画などを収録した特別本です。映画の全カットを網羅する完全絵コンテ集とは異なります。

Q7：2026年に購入しても価値はありますか？
A7：十分にあります。映画の制作背景を知りたい人、井上雄彦の創作過程に興味がある人、未収録だった『ピアス』を読みたい人には、発売から時間が経過した現在でも魅力のある一冊です。

まとめ：2026年もTHE FIRST SLAM DUNK re:SOURCEは必読の制作資料集

『THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE』は、映画『THE FIRST SLAM DUNK』の制作背景と井上雄彦の創作思想を知るための特別な一冊だ。

2022年12月15日に発売され、定価は1,980円（税込）。B5判・176ページで、ISBNは978-4-08-792602-6となっている。

収録内容の中心は、映画制作時に描かれた絵や演出用の文字、約1万5,000字のロングインタビュー、読切漫画『ピアス』、映画化決定から公開までの告知ビジュアルだ。

中でも『ピアス』は、宮城リョータの物語を考えるうえで重要な作品であり、映画を見ただけでは分からない人物の背景や物語のつながりを楽しめる。

購入価値を判断するなら、映画の制作過程を知りたいか、井上雄彦の考えを読みたいか、宮城リョータの物語をさらに深く味わいたいかがポイントになる。

映画を見て終わりにするのではなく、どのような絵や言葉、発想からあの映像が生まれたのかまで知りたい人にとって、『THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE』は2026年現在も手元に置く価値のある資料集だ。

映画をもう一度見るとき、本書で知った制作の背景が、コート上の選手たちの動きや表情を違ったものに見せてくれるはずだ。